Presse & Kritiken: Was Musikkritiker an echtem Folk-Musik schätzen

Wer schon einmal nach einem Konzert den Applaus noch in den Ohren hatte und am nächsten Tag die Zeitung aufschlug, um nachzulesen, was die Kritikerin eigentlich geschrieben hat – der kennt dieses merkwürdige Gefühl. Stimmt das mit dem überein, was man selbst erlebt hat? Oder lebt die Presse in einer ganz anderen Welt?

Bei Folk-Konzerten ist das oft eine interessante Sache.

Was Journalisten hören – und was sie schreiben

Musikjournalisten, die über Folk schreiben, sind meistens keine neutralen Beobachter. Die meisten von ihnen kommen mit echter Leidenschaft zu den Konzerten. Das zeigt sich in der Sprache ihrer Rezensionen: Da ist selten von "technischer Perfektion" die Rede, sondern von "Gänsehautmomenten", von "Stimmung wie in einem irischen Pub an einem Freitagabend" oder von "einem Abend, den man so schnell nicht vergisst".

Folk Musik Presse in Deutschland hat eine eigene Qualität. Wer für Magazine wie Folker schreibt, das führende deutsche Folk- und Weltmusikmagazin, bringt Hintergrundwissen mit, das über den Mainstream weit hinausgeht. Man erkennt, wenn ein Musiker tatsächlich in der Tradition verwurzelt ist – und wann es nur Folklore-Kulisse ist.

Und genau da liegt der entscheidende Punkt.

Authentizität ist das, worüber alle schreiben

Egal ob Konzertrezension Folk in der Lokalzeitung oder der große Festivalbericht – das Wort, das immer wieder auftaucht, ist "authentisch". Kein Journalist kann sich davon losmachen, und das aus gutem Grund.

Authentizität bei Folk-Musik bedeutet:

• Geschichten, die stimmen. Nicht nur gesungen, sondern gelebt. Wer von der irischen Emigration singt oder von staubigen amerikanischen Highways, dem nimmt man das ab – oder eben nicht.
• Ein Instrument, das man hört. Nicht perfekt produziert, nicht weichgespült. Eine Gitarre, eine Fiddle, eine Stimme, die wirklich im Raum ist.
• Kontakt zum Publikum. Die besten Konzertrezensionen Folk beschreiben nie nur den Künstler auf der Bühne, sondern was zwischen Bühne und Saal passiert. Wenn die Rezensentin schreibt "der Saal sang mit" – dann ist das Lob, das kein Preis aufwiegen kann.

Zwischen Kritik und Begeisterung

Natürlich gibt es auch kritische Stimmen. Manchmal bemängeln Journalisten zu viel Sentimentalität oder einen Setlist, der zu sehr auf Erwartetes setzt. Das gehört dazu. Guter Musikjournalismus ist kein PR-Text.

Aber wer die Folk-Konzertrezensionen der letzten Jahrzehnte durchliest – ob aus Frankfurt, Nürnberg, Köln oder München – stellt fest: Die großen Verrisse sind selten. Das liegt nicht daran, dass Folk-Kritiker zahmer wären. Es liegt daran, dass das Genre selbst eine Ehrlichkeit verlangt, die sich schwer angreifen lässt. Ein Musiker, der allein mit der Gitarre vor zwanzig Menschen steht und sie zum Mitsingen bringt, hat etwas Richtiges getan. Das sieht auch die Presse so.

Was eine gute Rezension wirklich aussagt

Die Konzertrezensionen, auf die man stolz sein kann, lesen sich nicht wie Checklisten. Sie erzählen eine Geschichte – dieselbe, die der Abend selbst erzählt hat.

Wenn ein Kritiker schreibt, dass man nach zwei Stunden das Gefühl hatte, in einem anderen Land, einer anderen Zeit zu sein – dann hat Folk-Musik ihren Job gemacht. Wenn die Lokalredakteurin erwähnt, dass selbst die Bedienung kurz stehen geblieben ist und mitgesummt hat – dann ist das eine Fünf-Sterne-Kritik, auch wenn sie nie eine Bewertung vergibt.

Folk lebt im Moment. Presse hält diesen Moment fest. Und manchmal, wenn man eine alte Rezension wieder in die Hand nimmt, klingt der Abend noch einmal nach.

Das ist das Schönste, was Folk Musik Presse leisten kann.